＊栗田紘一郎写真展 at Red Eye Gallery, RISD
- Beyond Spheres project でのカロタイプペーパーネガからのアルブメン、ソルトプリント、
“地水気””Perceiving”シリーズからの大型プラチナプリント展 

＊ICP (International Center of Photography)のキュレーターであるEd Earle氏とのアーティストトーク
  at Museum of Art, RISD & Red Eye Gallery












＊同時期にRISDアート美術館での展示
”America in View: Landscape Photography from 1865 to Now” 9/21~1/13, 2013に、
 ”Perceiving” の作品が参加

＊文学部、哲学部との合同レクチュアー
   ソローの自然哲学、今西錦司の棲み分け論等について

＊オルターナテイブ　プリント　デモンストレーション
＊アルブメンプリントワークショップ等々

栗田氏の作品に、生徒さんがとても熱心に引き込まれているのが、私的には非常に興味深かったです。
アートを志す若い世代のこころに、種をまくことができたのではないでしょうか。

また、Maine州では、森のなかのダークルームにて、カロタイプの撮影をしました。
そちらは、また追ってご報告します！

つづく
 

【Beyond Spheres Project】は、New York Foundation for the Arts のスポンサーのもと、2011年から活動を始めています。

ヘンリー・D・ソローの自然哲学 “自然と人間の関係” を考察しながら、ソローと同時代の写真術、カロタイプ（ウィリアム・ヘンリーフォックス・タルボットが発明したペーパーネガ）で自然を通して太陽光を写真の中に取り込んで行きます。
またそのネガを使ってソルトプリントやアルブメンプリントで作品を作って行くフォトアートプロジェクトです。
その場にある太陽の光を時間の中に凝縮し、写真という光の絵（Light Sensibility Photograph）を描いて行きます。

Beyond Spheresはこれまで、
●Waterfall Arts
　(作品展示、ICP キュレーター Ed Earle氏とのトーク等）
●Audubon Society
　(作品展示、”Art & Forest ” と銘うったイベント等)
●Bennington College　
　(作品展示、ワークショップ、レクチュアー等）
とコラボレーションをしてきました。

Bennington Collegeの後は、5月２５日〜６月１６日の日程で、
FOTOSPHERE TOKYO 
和田画廊で同時に写真展をします。

今年の秋はRhode Island of School of Design（RI州）でイベント予定です。　

 

www.beyondspheres.org 
 

The exhibition: "Koichiro Kurita / Meditation on Thoreau"  at the Bennington College

＊昨年から活動を開始したBeyond Spheres Project　は１０月ー１１月にWaterfall Arts, Belfast（メイン州）において栗田紘一郎展、写真ワークショップ（デジタル　ミーツ　クラシックーープラチナプリント）、ICP キュレーターとのギャラリートークを行いました。

詳細はこちらで↓↓
www.beyondspheres.org

＊今年はBennington 大学（バーモント州）から始まります。"Beyond Spheres-栗田紘一郎展"　と関連イベントの案内です。古典写真技法（カロタイプ、アルブメンプリント、ソルトプリントなど）のワークショップとレ クチュアーをします。

＊５/２５−６/１６はFOTOSPHERE TOKYOと和田画廊（京橋）で同時開催展示です。イベント内容はまた追ってお知らせします。

Beyond Spheres - Meditations on Thoreau

Koichiro Kurita 

March 6 – April 2, 2012

Opening Reception: Tuesday, March 6, 6:30-8pm
Handmade photography Workshop & Lecture: March 23~25
Usdan Gallery at Bennington College

Bennington College is pleased to present the work of Japanese photographer, Koichiro Kurita.  His work will be on view in the Usdan Gallery, located in the Visual Arts Building, from March 6 through April 2, 2012.

The Beyond Spheres project by Koichiro Kurita is inspired by the literature of Henry David Thoreau and attempts to visually explore Thoreau’s philosophy regarding the relationship between nature and humanity.  Koichiro retraces the steps of Thoreau as he traveled throughout the landscapes of the Mid-Atlantic and New England region during the mid-19th century. Koichiro uses his 8x10 camera to make negatives on paper  employing an early photographic process (Calotype /Talbotype) from this same time period invented by the British polymath, William Henry Fox Talbot.  The resultant albumen prints allow us to reconnect to our world and find harmony and balance among all living things. 

“The world of Nature embraces Atmosphere, Terrasphere, and Hydrosphere. Each surface and its borders connect in a subtle and mysterious way.  These phenomena, including all things and all living things like us, exist in time both as independent and co-dependent entities.  They all share borders with each other and with other spheres.  To recognize all relationships, we understand that the connections are not in conflict but rather in a state of order and harmony.”  Koichiro Kurita

Koichiro’s work has been exhibited internationally and collected by major museums including the Museum of Fine Arts, Boston; the Museum of Fine Arts, Houston; Los Angels County Museum; the Princeton University Art Museum; Yale University Art Gallery; The Fogg Museum at Harvard University; George Eastman House; La Maison Europeenne de la Photographie, Paris; Bibliotheque Nationale de France, the Tokyo Fuji Art Museum; among others.

• For further information, please visit the website: <www.beyondspheres.org>
• Bennington College Contact: Elizabeth Pellerin, Visual Arts Coordinator, <epeller@bennington.edu>
• Usdan Gallery Hours: Tuesday –Saturday, 1-5PM. 

Thank You for Your Support!!!




















 

 (プラチナパラジウムプリント)

生命の本質という根源的な主題を「心の奥底にある確かに見えるものを映し出す」写真と言う描写法を通じて表現する平竜二。
雁皮にプラチナプリントを施す事で半永久的な存在へ昇華されたその作品群は、主にアメリカを拠点に展開され、国内外の多数のアワードを受賞、多くのパブリックコレクション入りを果たしてきた。

昨年末に行われたfotofever（Paris, France）への出展をきっかけに交流を育んできたGalerie 127（Marrakech, Morocco）の協力の下、平竜二の「ワールドツアー第一弾」となる展覧会をGalerie 127にて開催。

2004年NYを皮切りに発表された「Vicissitudes」シリーズは、“存在“の本質と連続性の概念を、丹念に育ませた種子や花木の姿の中に、やつしの美の輪郭をもって表現している。それは例えれば、大きな「山」を全体から捉えた作品である。

そして「Bright Shadows」シリーズではその「山」の奥に深く分け入り、平の光と影に対する考え方を用いて、“時間"と"空間“、“存在"と自身のルーツとの関係を表現している。

開催期間： 2012 年3 月2 日（金）～ 4 月14 日（土）
（＊日・月曜休廊）
開催時間： 15時 ～ 19時
オープニング・パーティー：2012年3月2日（金）18時半～


開催場所： Galerie 127
127, avenue Mohammed V, 2eme etage, 40000, Marrakech, Morocco